水墨山水中的留白与意境

中国山水画自六朝发轫，千年来以水墨为骨、以留白为魂，在尺幅之间营构千里之趣。其动人处，正在那不着一笔的"空"。

山腰的云、江上的雾、远处的天，画家往往不着色墨，以素纸代之。这"计白当黑"的留白，不是空缺，而是云气吞吐、江水无尽的空间，观者于无声处得见浩渺。

披麻皴写江南土山温润，斧劈皴状北方岩壁峻硬。一笔皴擦，既是山石脉络，也是画家胸中丘壑。笔墨浓淡干湿，皆关性情。

"外师造化，中得心源"。山水之妙，既在遍历名川后的胸有成竹，更在落笔时删繁就简的取舍。一河两岸、一亭一舟，足可寄寓林泉之思。

山水画是国人对自然最深情的凝望，于留白处见天地。